La evolución de los Juegos de Disparos en Primera Persona (FPS)

Uno de los tipos de videojuegos más populares es el FPS o shooter en primera persona. El género de los shooter en primera persona se encuentra entre los 3 más populares.

El mercado de los juegos FPS ha crecido constantemente durante las últimas dos décadas.

Pero, ¿Qué son exactamente los juegos FPS?

El First-person Shooter o FPS es un subgénero de videojuegos de disparos llenos de acción que generalmente se centran en combates que involucran pistolas y otras armas que disparan proyectiles desde una perspectiva en primera persona.

Estos juegos suelen ser un punto de entrada a los videojuegos en estos días, con juegos como las franquicias Call of Duty o Halo que son grandes éxitos tanto para consolas como para PC o juegos como Counter-Strike: Global Offensive, que ha conservado su enorme base de fans. y popularidad durante la última década.

Pero, ¿Por qué este género de juegos es tan popular?

Para aquellos que disfrutan de la emoción de disparar armas y sumergirse en un campo de batalla virtual, First-Person Shooters es el videojuego indicado. Sin embargo, no solamente son juegos para los fanáticos de las armas: Los juegos FPS ponen a prueba tus instintos como jugador.

La rapidez de tus reflejos, tu conciencia del entorno y lo bien que te coordinas con tu equipo: Necesitarás todo esto en para poder ganar.

Ahora echemos un vistazo a cómo surgieron los juegos en primera persona.

La historia de los juegos FPS

Los juegos FPS existen desde hace casi 50 años. Han tenido sus altibajos, pero casi siempre han sido muy populares.

Los años 70

El primer intento real de un juego FPS fue en 1973 con la instalación de Maze War en el Centro de Investigación Ames de la NASA.

Los jugadores podían moverse lentamente a través de un laberinto en 3D, mientras disparaban a otros jugadores que aparecían como globos oculares.

Claro, eso no parecía muy llamativo, pero era nuevo y el concepto no tenía precedente alguno.

Los años 80

En los años 80, las salas de juegos eran el lugar ideal para los jugadores y los antepasados de los juegos FPS comenzaron a aparecer. El primero de ellos fue Battlezone de Atari.

Este juego permitía a los jugadores pilotar un tanque de asalto letal que se movía a través de un paisaje (bastante soso) lleno de enemigos. Se podía rotar y mover en cualquier dirección y eliminar a los malos (¡como debería hacerlo un tanque!).

Battlezone fue el primer juego exitoso para el mercado masivo (alrededor de 15.000 copias por entonces, ¡lo cual era mucho para esa época!) que presentaba un punto de vista en primera persona y Gráficos 3D de estructura alámbrica, con una versión lanzada más tarde para computadoras domésticas en 1983.

Otros juegos que se parecían a los juegos FPS fueron Wizard of Wor de Midway y Gun Buster de Taito.

Gun Buster fue especialmente interesante ya que usaba un joystick para moverte junto con una pistola ligera para disparar y apuntar. Incluso se podía conectar en red a varios gabinetes para lograr un combate a muerte multijugador.

Esta era vio el surgimiento de los “juegos domésticos” con la llegada de las computadoras y consolas domésticas y el hecho de que los jugadores ya no tuvieran un ‘temporizador’ en su juego trajo mucha libertad a la hora de diseñar juegos para el mercado de los juegos personales.

Los enfoques más inmersivos e inventivos comenzaron a despegar, incluso dentro del alcance limitado de los juegos FPS. Esto fue precipitado por Atari que lanzó una línea de computadoras personales como ST, STE, TT y Falcon, con un número creciente de juegos creados para ellas.

El primer verdadero FPS para PC fue Midi Maze de Hybrid Arts, hecho para Atari SD y lanzado en 1987.

Los jugadores se convertían en un orbe similar a Pac-Man en el juego y eran arrojados a un laberinto donde podían moverse en la dirección que quisieran mientras disparaban burbujas letales a otros enemigos de aspecto similar.

Las características clave de Midi Maze que lo hicieron divertido eras dos puntos concretos:

• Su capacidad de jugarse en red: Se podían tener hasta dieciséis jugadores en el mismo laberinto (aunque por lo general era muy lento).
• Los usuarios podían crear sus propios laberintos utilizando un editor de texto sin complicaciones.

Tendencias de FPS durante la era de los 80

Los primeros juegos de FPS implicaban un movimiento básico basado en mosaicos en el que los jugadores solo podían moverse de un mosaico a otro y girar en incrementos de 90 grados.

Estos primeros juegos generalmente se basaban en cuadrículas o emitían rayos, con juegos como Wayout que usaban tecnología de emisión de rayos para representar el entorno y los segmentos de pared en relación con la posición del jugador y los ángulos a los que se enfrentaba.

Uno de los primeros juegos LAN fue MIDI Maze, pero llevaría algún tiempo cimentar el concepto a pesar de que su modo multijugador adquirió seguidores de culto. Sin embargo, la verdadera transformación del subgénero FPS se produjo en los años 90.

Principios de los 90

Es posible que haya oído hablar de una empresa llamada id Software. Podría decirse que fueron pioneros en el subgénero FPS y le dieron muchas de sus características clave.

John Carmack, su CEO genio, hizo innovaciones que transformaron la industria del juego en su totalidad.

Descubrió cómo renderizar imágenes 3D tan rápido como las 2D y creó el concepto de proyección de rayos donde la PC dibujaría solo lo que el jugador podía ver en lugar de crear todo el mundo del juego, haciendo que las velocidades de renderizado fueran significativamente más rápidas.

Su primer lanzamiento fue Wolfenstein 3D, el progenitor de todos los juegos de disparos en 3D, donde juegas como William “BJ” Blazkowicz, un espía judío-estadounidense brusco y armado con una escopeta con una inclinación por matar nazis.

Este juego era el equivalente de los juegos a John Rambo, el ejército de un solo hombre por excelencia, un tropo que existe hasta la fecha. El juego obligaba a los jugadores a estar constantemente alerta a los enemigos y el ritmo del juego era más rápido que cualquier otro juego en ese momento.

Fue un gran éxito y básicamente marcó el comienzo de una era para los juegos FPS que se enfocan en un ritmo vertiginoso y al mismo tiempo sientan las bases para cosas como el intrincado diseño de niveles y las funciones de armas que ahora se consideran el estándar de la industria.

Después del rotundo éxito de Wolfenstein, id quería hacer algo aún más fenomenal; algo más rápido, más sangriento y más aterrador.

Ellos tenían la tecnología: Con el motor de juegos revolucionario de John Carmack y podían tener diferentes niveles de luz e iluminación, renderizar texturas superficiales y crear pisos y techos de altura variable.

Así es como nació Doom, el juego que transformó por sí solo los juegos de disparos en primera persona. La emoción y entusiasma generado por Doom, fue un éxito sin precedentes.

Los usuarios estaban accediendo al primer servidor FTP donde id Software planeó cargar el juego que no pudieran conectarse, lo que obligó a los administradores a expulsar a todos los demás usuarios para permitir que id cargase el juego.

Cuando la carga del juego finalizó, nada más ni nada menos que treinta minutos después, 10.000 personas intentaron descargarse el juego a la vez; colapsando la red y dando vida así, seguramente, el primer ataque DDOS de la historia.

En Doom, te conviertes en un marine espacial que lucha sin cesar con enemigos demoníacos, cada uno de los cuales tiene un comportamiento y habilidades únicos.

Agregaba una banda sonora visceral, rápida y fuerte que hizo que el juego se sintiera aún más intenso de lo que era. Doom no era solo un juego, era una experiencia.

Nunca antes se había visto nada parecido y la adicción a Doom empeoró tanto que pocas horas después del lanzamiento de Doom, las redes laborales y universitarias prohibieron los juegos multijugador de Doom, ya que la gran cantidad de jugadores abrumaba los sistemas.

Id estaba feliz de licenciar su motor a otras compañías y comenzaron a aparecer un montón de clones de Doom, como Heretic de Raven Software, Strife de Rogue y en particular, Pathways into Darkness de Bungie.

Este último combinó los disparos de ritmo rápido de Wolfenstein con correr en un laberinto, junto con un sistema de inventario. El próximo lanzamiento de la compañía, permitió usar dos armas, además de chat de voz con compañeros Marathoners a través de LAN.

System Shock fue un juego que también se destacó porque incorporó una narrativa más convincente junto con una inmersión más profunda.

Tendencias de FPS durante los principios de los 90

A Wolfenstein 3D se le atribuye la invención de los juegos FPS tal como los conocemos y la creación de una plantilla de diseño de juegos de disparos en la que se basan los juegos hasta la fecha.

El juego de ritmo rápido en Doom, junto con su música, creó uno de los juegos más inmersivos hechos en ese momento; hasta el punto de provocar que se lanzaran varios clones basados en Doom.

El concepto de combates a muerte (partidos competitivos entre varios jugadores) se desarrolló aún más en Doom, basándose en el trabajo realizado en versiones anteriores como MIDI Maze y fue el primer logro del modo multijugador a gran escala.

Doom también tenía gráficos realmente buenos para la época, con pisos y techos de altura variable e incluso efectos de iluminación rudimentarios que se abrieron paso en varios juegos en el futuro.

Finales de los 90

Antes de pasar al próximo lanzamiento revolucionario de id, un juego a tener en cuenta fue Duke Nukem 3D porque fue el primer FPS que ganó elogios por sus entornos altamente interactivos, su juego lleno de adrenalina y la forma en que convirtió al protagonista en una estrella.

Sin embargo, de vuelta a ID, John Carmack estaba trabajando duro. Las computadoras en ese momento no podían renderizar entornos de juegos 3D y jugables al mismo tiempo.

Su próxima innovación, sería Quake que tenía un motor de juego que era totalmente revolucionario: Carmack había encontrado una forma de renderizar mapas, enemigos y potenciadores completamente en 3D sin limitaciones en cuanto a ángulos o alturas/longitudes de superficie.

Id también había contratado a Trent Reznor de Nine Inch Nails para componer la música de Quake.

Quake fue pionero en las opciones de movimiento únicas e innovadoras para el jugador con saltos de conejo o saltos laterales, lo que permitía a los jugadores moverse más rápido, así como la nueva mecánica de “salto de cohetes” donde los jugadores usan la fuerza de reacción de las armas explosivas para lanzarse más alto. Quake fue un éxito rotundo.

Luego llego Quake multijugador que podría considerarse uno de los primeros juegos competitivos masivos y precursor de los deportes electrónicos modernos.

Los juegos multijugador competitivos se hicieron enormes: con la mejora de la infraestructura de Internet, los juegos en línea se estaban volviendo más populares. El lanzamiento de Unreal Tournament de Epic en 1999 fue uno de los primeros juegos FPS puramente multijugador. Había un modo para un jugador en el que las personas podían entrenar contra bots, pero el núcleo del juego era en línea y en LAN. id lanzó Quake III: Arena unos meses más tarde ese año. También era un FPS multijugador y se centraba en arenas abiertas y movimientos rápidos como mecánicas clave.

Luego llegarían otro dos juegos que se encargaron de cambiar la naturaleza de los juegos FPS por completo: Rainbow Six y Counter-Strike.

Es posible que no hayan sido los primeros de su tipo, pero son los ejemplos mejor considerados y culturalmente más prevalentes.

El primero, Rainbow Six es destacable porque fue uno de los primeros tiradores que se centró en tácticas que recuerdan a los oficiales de policía/SWAT y las Fuerzas Especiales de la vida real.

Puso al jugador en la piel y el espacio mental de estos especialistas y necesitaba que el jugador calculase sus recursos, planificase el ataque y neutralizase clínicamente a los enemigos (o arriesgarse a encontrar un final rápido).

Se evitaba la mecánica rápida de correr y disparar de Doom y Quake.

Counter-Strike, lanzado originalmente en 1999 como un mod para Half-Life, fue uno de los primeros juegos populares de FPS multijugador centrados en objetivos en los que no existía la posibilidad de revivir a mitad de la partida.

Esto significaba que cada partida y cada decisión tomada por ti y tus compañeros de equipo eran determinantes.

Este enfoque en el trabajo en equipo y la eficiencia es la razón por la que fue uno de los primeros títulos de esports tácticos convencionales de FPS y por la que pertenece al panteón de los más importantes videojuegos de todos los tiempos.

La mayoría de las mecánicas centrales del género FPS se establecieron en ese momento y los juegos futuros se centrarían en mejorar estas mecánicas, logrando que los juegos fuesen más inmersivos y adaptar una mejor experiencia para el usuario.

Un ejemplo de esto sería Half-Life de Valve, lanzado en 1998. Donde el jugador interpretaba a Gordon Freeman, un físico sin pretensiones que tenía que escapar de un laboratorio repleto de extraterrestres hostiles.

El juego te sitúa en un mundo fluido, con la historia transmitida a través de los personajes y el entorno, evitando las cinemáticas. La experiencia de jugador es rica y lineal pero seleccionada, haciendo crecer así, un nuevo nicho dentro del mundo de los juegos FPS.

Luego llegaría System Shock 2 donde no solo el protagonista se encargaba de matar a tiros a sus enemigos con habilidades y armas por igual, sino que también se cuestionaba quienes eran exactamente.

La serie System Shock finalmente inspiró la moderna serie Bioshock. Otro juego importante dentro de esta era, es el lanzamiento en 1997 de Rare’s GoldenEye 007.

Que fue uno de los mejores juegos hechos exclusivamente para consolas de Nintendo, demostrando que los juegos FPS también podrían funcionar en consolas y muchos aspectos de su diseño de juego, como los controles y los modos, se consideran componentes fundamentales para futuros lanzamientos de FPS para consolas y PC.

Tendencias de FPS durante finales del os 90

Duke Nukem

y sus secuelas ganaron elogios por sus entornos interactivos y un gran beneficio para la libertad de movimiento con el protagonista capaz de volar con un jetpack. Se destacó por el personaje titular en sí mismo, que fue programado para tener una personalidad divertida que atraía a los jugadores.

Quake fue el primer FPS en presentar mapas, enemigos y potenciadores 100% tridimensionales sin limitaciones en ángulos o longitudes de superficie.

Quake también se centró en los juegos en línea y fue pionero en diferentes tipos de modos de juego que se utilizan en los juegos FPS hasta la fecha.

Las fiestas LAN se convirtieron en un pilar de la cultura de los juegos y eventos como QuakeCon, donde los jugadores iban a luchar y demostrar que eran los mejores, fueron iniciadas por el Quake.

Los juegos FPS tácticos, que eran más cerebrales que Quake y tampoco tenían reapariciones de jugadores, comenzaron a ganar popularidad. Como es el caso de Counter-Strike.

Se vieron avances en la narración de los videojuegos, metodologías pioneras en juegos como Half-Life, utilizando entornos y una experiencia de jugador lineal intrincadamente diseñada. Lo que terminó por dar formato a un nuevo nicho de juegos FPS basados en la narrativa.

Años 2000

Half-Life

se consolidó como el juego más popular de los juegos FPS que se centraban en una narrativa profunda junto con la mecánica del juego.

Muchos de los juegos lanzados a principios de la década de 2000 eran de este tipo y por lo general, se ejecutaban gracias al motor de Quake III o Unreal Engine (lanzado en 1998, sus primeros años de vida).

Algunos de estos juegos incluían Medal of Honor: Allied Assault y por supuesto, Call of Duty. Este último juego, lanzado en 2003, recibió elogios de la crítica y ganó varios premios al Juego del año.

Su mayor énfasis en el juego en equipo en lugar del mero combate para un solo jugador lo convirtió en un auténtico pionero.

En particular, Call of Duty 4: Modern Warfare de 2007 fue un auténtico éxito a nivel mundial.

Esto fue el resultado de su sólida historia, que mostró al mundo de los videojuegos una representación realista de la guerra extraída directamente de los titulares de los periódicos.

Sus gráficos fueron a pasos agigantados por delante de sus rivales, usó armamento moderno (no solo pistolas) en escenarios realistas y tocó los puntos emocionales correctamente.

Los títulos iniciales eran conocidos por su realismo, pero las versiones más recientes del juego se centran en las habilidades de movimiento futurista de los soldados. En la actualidad, la serie sigue siendo igual de popular, si no más.

En 2001, Halo: Combat Evolved se lanzó en Xbox y fue recibido con una gran ovación gracias a sus personajes, la narrativa/construcción del mundo y el diálogo en el juego.

Este fue un juego que fue pionero en el lanzamiento de futuros juegos multijugador FPS para consolas y tuvo que cambiar funciones para que el juego fuese más divertido.

Entre los cambios, se incluyo que los jugadores solo podían llevar dos armas para hacer viable el cambio entre ellas con un solo botón y guardados automáticos en ciertas ubicaciones o puntos de la trama (denominados “puntos de control” este término se convirtió en un descriptor muy popular en los juegos de mecánicas similares).

Otra novedosa introducción fue la de “regenerar escudos/salud”, una mecánica que cambia el juego que los jugadores adoraban y que se convirtió en una metodología común entre los juegos FPS modernos, permitiendo a los jugadores retroceder del combate y curarse.

Halo ayudó a estandarizar una gran cantidad de mecánicas que los jugadores actuales dan por sentadas pero que no siempre estuvieron en los shooter, por eso fue un hito tanto para los juegos FPS como para los juegos de disparos de consola.

Halo fue pionero en el rediseño de los menús, controles de consola simplificados y mecánicas como cambiar rápidamente entre 2 armas, puntos de control y regeneración automática de salud. La mayoría de los nuevos juegos FPS de consola también se han lanzado con estas características.

Llegan los juegos multijugador más complejos como el Battlefield o los Call Of Duty más actuales.

En los que además del combate estándar basado en armas de fuego, también introdujeron aspectos como tanques y aviones que agregan un elemento de realismo extra para los jugadores.

Esto ayudo a representar mejor los diversos aspectos de la guerra y el marco de tiempo histórico en el que estos juegos son establecidos.

El siguiente desarrollo novedoso fue el lanzamiento de Far Cry en 2004 que popularizó los diseños de mundo abierto y aumentó los detalles ambientales y la calidad gráfica.

Far Cry 2 llevó eso a niveles aún más realistas, donde el mundo abierto estaba casi vivo y respondía al comportamiento de los jugadores: Los jugadores podían enfermarse o lesionarse, los incendios forestales se propagaban como lo hacían en la naturaleza y la IA enemiga era bastante realista.

Doom 3 salió unos meses después y fue un gran éxito de ventas, también se centró en efectos gráficos innovadores e iluminación avanzada para hacer que el juego fuera aún más aterrador.

Half-Life 2 ganó 39 premios al Juego del año y consistió en gráficos, iluminación y efectos de sombreado de muy alta calidad.

Halo 2 también se lanzó en 2004 y con las mejoras en la infraestructura de Internet, hizo que los juegos multijugador en línea fueran extremadamente populares en las consolas a través de Xbox Live.

En los años siguientes, también se lanzaron infinidad de juegos, muchos de ellos fuertemente influenciados por Halo, su mecánicas y características.

Tendencias de FPS en los años 2000

Halo

hizo que los juegos de disparos en primera persona para consolas se generalizaran y creó las características y mecánicas que hicieron que los juegos de disparos en primera persona fueran divertidos y viables para jugar en consolas.

Los juegos de Call of Duty aumentaron el énfasis en el juego en equipo en lugar del mero combate de un solo jugador, lo que provocó un aumento masivo en la popularidad de los juegos de disparos en primera persona multijugador.

Su campaña realista para un jugador fue un gran éxito como resultado de su representación muy realista de la guerra.

Los juegos cooperativos en los que podías disfrutar matando zombis con tus amigos, como Left 4 Dead, se volvieron cada vez mucho más populares. Los juegos FPS que contaban una gran historia, también ganaron terreno al resto.

Si bien, no es exactamente un FPS, Portal fue un gran ejemplo de un juego en el que usando un arma de creación de portales no letal (también llamada dispositivo de portal portátil Aperture Science) para resolver los acertijos en el intento por escapar de un laboratorio.

Lo que llevaba el género aún más lejos y a implementar las dinámicas de un shooter incluso dentro de juegos que no lo son.

La década de los 2010

Después de la década de 2000, comenzaron a aparecer varios géneros nuevos de juegos.

Looter Shooters

El primero de ellos fue los Looter Shooters (tirado saqueador / recolector) que se hizo famoso por su inclusión de armas generadas por procedimientos, en constante cambio y en constante mejora y otros botines, como armaduras o partes de armas.

Estos juegos ofrecen a los jugadores una jugabilidad basada en armas extremadamente rápidas, llevando a los jugadores a desarrollar una mentalidad centrada en la rutina.

Combinan el crecimiento del personaje a largo plazo y la satisfacción de actualizar tu equipo junto con un intenso juego de disparos de alta adrenalina.

Estos juegos no solo implican matar a tus enemigos, sino también recompensar a los jugadores con mejores botines y habilidades, lo que no era el caso en los viejos shoooters de Halo o Call of Duty.

En 2007, se lanzó Hellgate: Londres (no es un FPS puro, pero se puede jugar tanto en tercera como en primera persona) y aunque recibió críticas mixtas, mostró a la comunidad de jugadores lo gratificante que puede ser obtener un buen botín dentro de un juego.

En 2009, se lanzó Borderlands que nació con el objetivo de convertirse en un juego de referencia absoluta.

Ya sea por el arte destacado de cel-shaded, la música increíblemente divertida, la excelente mecánica de disparos y por supuesto, los extravagantes botines y divertidos disponibles, fue el primer gran “saqueador de disparos” exitoso y allanó el camino para el género.

Borderlands 2, lanzado en 2012, fue el juego que perfeccionó este subgénero y recibió elogios universales por todos los aspectos que implemtó: El botín, la mecánica de disparos, su historia divertida y cautivadora y el fenomenal diseño visual.

Aparte de la serie Borderlands, otro shooter icónico de saqueadores es Warframe.

El lanzamiento del juego fue bastante anodino, pero su continuo lanzamiento de nuevas expansiones de contenido lo ha mantenido popular hasta la fecha.

Warframe fue uno de los primeros “juegos como servicio” o títulos de disparos GaaS realmente exitosos y allanó el camino para uno de los juegos de disparos en línea más populares de todos los tiempos, Destiny, creado por las mismas personas que crearon Halo.

Los juegos de GaaS permiten a los desarrolladores actualizar constantemente el contenido del juego, para que los jugadores puedan aprovecharlo al máximo.

Destiny tenía características como clanes, de los que podías formar parte y participar en incursiones, huelgas y otros eventos cronometrados; así como centros centralizados donde podías conocer a otros jugadores para hacerte amigo.

Todas estas características eran marcas registradas de juegos MMO/MMORPG que los juegos FPS incorporaron con éxito. Destiny fue pionera en los juegos FPS multijugador puramente en línea y títulos GaaS.

También lanzaron constantemente expansiones basadas en los comentarios de los jugadores y crearon contenido que amaban. Sin embargo, no obtuvo mejoras significativas hasta que se lanzó Destiny 2 en 2017.

Hero Shooter

Otro subgénero de los juegos FPS que ganó gran popularidad durante este período fue el Hero Shooter, que es una variación de los juegos de disparos multijugador donde los jugadores eligen entre personajes “héroes” prediseñados que poseen atributos únicos, habilidades, armas y otras habilidades activadas para formar dos o más equipos (esta función se tomó prestada de los MOBA).

Este tipo de juego también fomenta encarecidamente el trabajo en equipo entre los jugadores de un equipo, desde la selección de combinaciones eficaces de personajes héroes hasta la coordinación del uso de las habilidades de los héroes durante una partida.

Debido al enfoque en los héroes como personajes distintivos, este tipo de juego a menudo proporcionará historias de fondo para cada personaje, así como los mundos en los que se desarrolla el juego y tienden a tener un diseño de personaje distintivo.

Los jugadores a menudo eligen interpretar a cierto héroe simplemente porque encuentran atractivo su personaje y diseño.

Mientras que Valve Team Fortress 2 a menudo se considera el primer buen ejemplo de un trampolín entre los juegos de disparos basados en roles y un tirador de héroes.

El subgénero no alcanzó la popularidad general hasta el lanzamiento de Overwatch en 2014.

Si bien, el primero fue el primer juego en llamarse a sí mismo un tirador de héroes, Overwatch fue un éxito rotundo. Asigna a los jugadores en dos equipos de seis y cada jugador selecciona de una gran lista de héroes, cada uno con habilidades únicas.

Los equipos trabajan para completar objetivos específicos del mapa en un período de tiempo limitado.

Otros tiradores de héroes siguen los principios clave del subgénero y se han ido haciendo cada vez más populares, entre los que se incluyen: Rainbow Six: Siege, Apex Legends o Valorant.

Estos juegos, también se centran en la concesión de franquicias y en impulsar sus escenas de esports con torneos regionales e internacionales; también incluyen parches regulares para equilibrar el juego, nuevos agentes y mapas y actualizaciones de parches para garantizar que se aborden las preocupaciones de los jugadores.

La comunicación entre los jugadores y los desarrolladores del juego aumentó significativamente debido al crecimiento de las redes sociales. Algunas otras características clave de los tiradores de héroes incluyen los modos de juego separados para la práctica, el juego casual y el juego competitivo clasificado.

Muchos de estos juegos suelen ser gratuitos y sus ingresos provienen de la venta de artículos cosméticos, como skins de armas y héroes.

Estas skins no afectan al juego en sí, pero si que logran personalizar el juego para el usuario.

Battle Royale

El subgénero Battle Royale también merece una importante mención. Combina el juego de persona en pie con juegos multijugador en línea. Involucran de una docena a incluso cientos de jugadores que comienzan con un equipo mínimo o incluso sin equipo y tienen que buscar equipo mientras eliminan a otros oponentes.

Para garantizar que los jugadores se sigan encontrando, el área de juego se reduce continuamente. El ganador es el último jugador/equipo que queda con vida.

El subgénero comenzó como mods para Minecraft pero ganó popularidad con juegos como H1Z1 y DayZ. Se convirtió en un fenómeno con el lanzamiento de PUBG: Battlegrounds, que fue un gran éxito por varias razones.

Este tipo de juegos ofrecen partidas muy rápidas y adictivas e implementan varias fórmulas de llegar a la victoria. Puedes intentar matar a todos o acercarte sigilosamente a las personas que ya están peleando para destruirlas.

La emoción de encontrar y saquear equipo forma parte del éxito de PUBG. También atrajo a aquellos jugadores con un mayor instinto de competencia: La idea de ser la última persona en pie en medio de cien personas, siempre ha sonado genial.

El aspecto de la equidad también entra en el juego, puesto que todos los jugadores comienzan con el mismo equipo. Sin embargo, la aleatoriedad que se enfrenta al encontrar un botín lo hace verdaderamente igualitario.

Otros títulos de FPS que son exitosos juegos de Battle Royale, incluyen a Fortnite de 2017, Apex Legends de 2019 o *Call of Duty: Warzone de 2020.

Finalmente, los juegos FPS son extremadamente populares en el mundo competitivo de los deportes electrónicos y los juegos en línea. Vieron un repunte en popularidad cuando las redes LAN y más tarde Internet, abrieron los juegos multijugador y los convirtieron en un fenómeno social.

Desde principios de la década de 2000, las capacidades de Internet se han disparado y la tecnología de procesamiento de computadoras ha mejorado a un ritmo extremadamente rápido.

Más de 3200 millones de personas en todo el mundo tienen acceso a Internet y al menos existen 1500 millones de personas con acceso a Internet y juegan videojuegos.

Tendencias de FPS durante la década de 2010

Los juegos se mezclaron cada vez más en lo que respecta a los subgéneros de FPS, como los juegos de disparos de botín, shooters de héroes y juegos de Battle Royale.

El modelo de ingresos de GaaS se hizo popular, con más y más juegos gratuitos y obteniendo ingresos de la mercancía del juego.

Los juegos FPS multijugador en línea han experimentado inversiones masivas en lo que respecta a los deportes electrónicos y los editores de juegos, a menudo, organizan eventos locales y nacionales.

La transmisión de juegos FPS y los torneos en vivo se han convertido en una vida legítima y han popularizado aún más la cultura de los juegos en línea.

Otros FPS populares que deben mencionarse por su popularidad y/o logros incluyen Day-Z, Titanfall 2 (un clásico de culto), Bioshock Infinite (un momento decisivo para los FPS narrativos), Portal 2 (uno de los FPS de rompecabezas más exitosos), Superhot o Bulletstorm.

Destiny realizó con éxito el lanzamiento de nuevo contenido, parches para equilibrar el juego y el crecimiento de una comunidad interactiva y otros juegos están; siguieron su ejemplo.

Cómo han evolucionado los juegos FPS y hacia dónde se dirigen?

Los juegos FPS se han convertido en un subgénero básico de juegos y por una buena razón. Hay varias razones por las que te puede gustar jugarlos, desde querer disparar armas o jugar con tus amigos.

La cantidad de juegos FPS que se lanzan aumenta constantemente y más que eso, las franquicias famosas como Halo, Call of Duty o incluso el último juego de de Quake , Quake Champions, siempre encuentran a un público interesado.

Los juegos de disparos en primera persona han evolucionado constantemente a lo largo de las décadas y el aumento de su complejidad ha ido de la mano con la disponibilidad de una mejor tecnología.

Los primeros juegos FPS se crearon para sistemas sin tarjetas gráficas GPU (el concepto apenas existía en ese momento) y con poca potencia de procesamiento. Los gráficos mejoraron con el tiempo y se realizaron varias mejoras en los años 70 y 80, pero en 1999 Nvidia lanzó la primera “GPU real”: La GeForce 256, que fue la primera de una larga línea de tarjetas gráficas.

A medida que surgieron innovaciones tanto en hardware como en software, la mecánica, así como los gráficos de los juegos FPS, se han vuelto cada vez más complejos.

Un gran ejemplo de esto fue el rápido algoritmo de raíz cuadrada inversa, más popularmente utilizado en Quake III Arena que fue uno de los primeros juegos FPS en utilizar gráficos 3D en gran medida.

Esto permite que la computadora calcule los ángulos de iluminación y sombreado extremadamente rápido y por lo tanto, se reduzca el tiempo de renderizado.

Otras innovaciones, como el uso de IA en los juegos, han hecho que el género sea aún más versátil. Varios juegos utilizan bots impulsados por IA para ayudar a los jugadores a practicar y mejorar su puntería.

De hecho, uno de los primeros juegos de disparos en primera persona que usó IA inteligente todavía se recuerda por ello: *FEAR (First Encounter Assault Recon 2005).

Lo que lo hace único de otros juegos FPS en ese momento es la IA que se opone al jugador, que toma decisiones rápidamente y da cuenta de las acciones más pequeñas del jugador. Por ejemplo, en el juego, si un jugador se esconde detrás de una barricada, la IA enemiga procesa rápidamente esta acción y lanza una granada para eliminar al jugador.

Para ser justos, en los últimos años, varios juegos FPS han cambiado su enfoque hacia el modo multijugador (aunque las campañas para un solo jugador siguen existiendo) y eso ha provocado que las IA que se utilizan sean bastante simples y se utilicen más para el entrenamiento que para cualquier otra cosa.

Con mejoras significativas en los gráficos cada pocos años, ya sea gracias a las nuevas tarjetas gráficas más potentes o a un mejor código, los juegos FPS se ven cada vez más pulidos.

De hecho, se están lanzando más y más juegos FPS centrados en la narrativa, en su mayoría para un solo jugador, donde un punto de venta clave es la fuerza de los gráficos.

Juegos como Halo Infinite, Metro Exodus y la serie Far Cry son ejemplos de juegos que tuvieron un éxito rotundo debido a sus brillantes personajes, historias conmovedoras y por supuesto, sus magníficos gráficos.

Los FPS tienden a mezclar mecánicas para captar la atención de sus audiencias. Muchos de los juegos iniciales eran juegos sencillos que consistían en correr y disparar, por ejemplo.

Otro ejemplo de juegos FPS que tiene múltiples subgéneros es Apex Legends. Si bien, es principalmente un juego FPS, también se incluye en las categorías de Hero Shooter y Battle Royale.

Valorant es un FPS, pero también es un Hero Shooter y se basa más en la coordinación del equipo y el juego táctico. Ambos juegos son gratuitos, que es una tendencia que se ve cada vez más, optando por obtenerlos ingresos gracias a las microtransacciones y compras desde el propio juego.

En cuanto a los juegos FPS en el futuro, eso dependerá de las innovaciones que se realicen tecnológicamente. Los juegos de disparos de realidad virtual parecen tener un gran potencial.

El manejo de armas inmersivo de Half-Life Alyx, donde tus armas se asignan a una mano, te permite sentir que realmente las estás sosteniendo.

Otras innovaciones, como los juegos en la nube o la realidad virtual, pueden ayudar a jugar juegos de disparos en primera persona que se centren en la narrativa y pueden generar mundos gráficos hermosos y ampliamente detallados.